Por Maria Cláudia Aravecchia Klein
Enquanto o mundo dos aficionados pela Arquitetura de Interiores voltam os olhos para a autenticidade e a história, a produção brasileira responde com criatividade, matéria-prima natural e design autoral. É exatamente esse movimento que ganha força na 11ª edição do Salão de Gramado, que acontece de 15 a 18 de junho, na Serra Gaúcha, reunindo mais de 100 marcas que representam o melhor da indústria moveleira e de decoração do país.
Mais do que uma feira de negócios, o evento se consolidou como um importante observatório das transformações do morar contemporâneo. Em um cenário onde conforto, bem-estar e identidade regional se tornaram prioridades, o Salão de Gramado apresenta uma produção que valoriza a madeira brasileira, o trabalho artesanal e a sofisticação silenciosa que hoje domina os projetos de interiores.
A edição de 2026 reforça o protagonismo do design nacional ao reunir fabricantes, designers, arquitetos e lojistas de todas as regiões (e de fora também) em torno de uma mesma narrativa: “criar produtos capazes de traduzir o estilo de vida brasileiro com qualidade, inovação e personalidade”.
O retorno da matéria-prima natural
Entre as principais frentes observadas nesta edição está a valorização dos materiais naturais e dos processos artesanais. A madeira maciça aparece como elemento central em mesas, aparadores, cadeiras e estofados, revelando um olhar mais afetivo e duradouro para os ambientes.
Celebrando quatro décadas de história, a Armil apresenta a linha Avita, que combina madeira natural maciça e aço carbono em peças de desenho elegante e funcional. Outro destaque da marca são as mesas Lysa, cuja marcenaria sofisticada evidencia a beleza estrutural da madeira Jequitibá por meio de encaixes complexos e detalhes minuciosos.
A Madelustre segue o mesmo caminho ao transformar madeira e vidro artesanal em peças que exaltam a brasilidade. O abajur Flutum, produzido com vidro soprado artesanalmente pela técnica de Murano, parece flutuar no ambiente, enquanto a mesa Elevata une marcenaria e vidraria artística em uma composição de grande impacto visual.
O design brasileiro encontra novas formas de conforto
Se antes o luxo era associado à ostentação, hoje ele está cada vez mais ligado à experiência sensorial. Essa mudança aparece em diversas coleções apresentadas na feira.
A Herval aposta em uma estética inspirada nos países nórdicos e na filosofia Japandi para criar ambientes acolhedores e contemplativos. A coleção explora texturas suaves, tons naturais e formas orgânicas que transformam a casa em um refúgio emocional. Entre os lançamentos, o colchão Hauzestern Gipfel traduz essa atmosfera por meio de uma paleta inspirada nos entardeceres das montanhas alemãs.
Na Asa Móveis, o conforto surge aliado ao desenho autoral. Desenvolvida em parceria com designers de diferentes regiões do Brasil, a nova coleção apresenta peças que equilibram funcionalidade e identidade estética, como a Poltrona Riso, assinada pelo Estúdio Galho, e o sofá JK, criação da designer Beth Hargreaves.
Já a Ativa Móveis apresenta a mesa Circum, do designer Adriano Santos, que aposta em linhas orgânicas e volumetria leve para criar um ponto focal elegante nos ambientes. A mesa lateral Vínea complementa a proposta com uma solução prática e contemporânea para momentos de convivência.
Arte, arquitetura e mobiliário caminham juntos
Uma das grandes forças do mobiliário brasileiro está na capacidade de dialogar com outras linguagens criativas. Exemplo disso é o lançamento da LaForm Estúdio, que buscou inspiração na obra “Paisagem Geométrica”, de Lasar Segall, para desenvolver um sofá de formas esculturais.
Volumes curvos, sobreposições delicadas e uma composição que equilibra racionalidade e acolhimento transformam a peça em um verdadeiro objeto de arte para o morar contemporâneo.
A relação entre design e arquitetura também aparece na coleção Florença, da Lovato Móveis. Premiada internacionalmente com o IF Design Award, a linha utiliza um material exclusivo desenvolvido pela própria empresa, combinando inovação tecnológica, personalização e sustentabilidade em móveis produzidos com madeira teca e cumaru.
O décor ganha textura, afeto e personalidade
Nos acessórios, a tendência é clara: ambientes mais sensoriais e acolhedores.
A Encanto Decor apresenta a coleção Aconchego, composta por almofadas confeccionadas artesanalmente em crochê com fios bouclê e malha, explorando volumes e texturas que convidam ao toque.
A Toque de Arte Decor investe em peças bordadas manualmente, como a coleção Celia, que utiliza linho e cordões de algodão para criar composições sofisticadas e atemporais.
Já a Kailash aposta no universo da perfumaria artística para transportar os sentidos até a Riviera Francesa. Sua nova coleção traduz em fragrâncias a atmosfera ensolarada da Côte d’Azur, reforçando a crescente conexão entre decoração, memória afetiva e bem-estar.
Muito além dos lançamentos
Pela primeira vez, o Salão de Gramado contará com um podcast oficial comandado pelo arquiteto André Menin. A iniciativa amplia as discussões sobre design, mercado e comportamento, trazendo entrevistas com arquitetos, designers e lojistas ao longo da programação.
O evento também inaugura um espaço dedicado a debates diários sobre a importância da produção nacional e o fortalecimento do design autoral brasileiro, reforçando sua vocação como plataforma de valorização da indústria criativa do país.
Mais do que antecipar tendências, o Salão de Gramado confirma uma mudança que já pode ser observada nos principais projetos de interiores: o futuro do morar passa pela autenticidade, pela sustentabilidade e pela valorização das histórias que cada peça é capaz de contar.
Salão de Gramado 2026
📍 Serra Park, Gramado (RS)
📅 15 a 18 de junho de 2026
🕙 Das 10h às 19h (15 a 17 de junho)
🕙 Das 10h às 17h (18 de junho)
O evento reúne mais de 100 indústrias expositoras e apresenta os principais lançamentos em mobiliário, decoração, design autoral e soluções para o morar contemporâneo.
Fotos: Divulgação e Capa: Crédito: Ricardo Beppler
